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Le "opere d'arte algoritmiche" stanno cambiando il panorama del modo in cui interagiamo con l'arte

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Gli artisti del 21 ° secolo hanno una serie di nuovi mezzi per esprimere il loro lavoro. Gli artisti non sono più relegati ai pennelli o all'argilla, ma ora possono utilizzare tecnologie altamente complesse come robot e codice.

Nell'era tecnologica è stata lanciata una nuova branca dell'espressione artistica, spesso denominata arte algoritmica.

Questo tipo di arte viene creato attraverso il codice e la creatività, piuttosto attraverso mezzi formali. Questi artisti algoritmici sono in grado di creare immagini mozzafiato e aumentare l'interattività di un pezzo. Per capire cosa può essere espresso attraverso l'arte degli algoritmi, diamo uno sguardo ad alcuni artisti importanti nel campo.

Artisti che utilizzano tecnologia e codice

Philipp Schmitt

Philipp Schmitt usa le sue capacità artistiche per migliorare o trasformare il mondo che lo circonda attraverso opere d'arte interattive. È un designer di origine tedesca che esplora le implicazioni della tecnologia nel suo lavoro.

Dai un'occhiata a uno dei suoi recenti progetti qui sotto. Ha creato una fotocamera che ti impedisce di scattare troppe foto di un determinato luogo. È uno dei modi principali di come la visione artistica, insieme a un po 'di codifica creativa e tecnologia, può essere utilizzata per far riflettere le persone su come interagiscono con il mondo.

La fotocamera funziona in questo modo. È collegato al GPS che identifica quante immagini sono state scattate di una determinata posizione nel corso della storia. Se da decine a centinaia a migliaia di persone hanno scattato molte foto di un determinato luogo, ad esempio la torre Eiffel, la fotocamera ti impedisce di scattare la foto.

CORRELATO: AI ROBOT ARTIST STA CREANDO ARTE CHE VENDUTE PER PIÙ DI 1 MILIONE

Questo particolare pezzo è unico in quanto questa forma di espressione artistica sarebbe impossibile senza la tecnologia. Gli artisti del passato non avrebbero mai potuto esprimere le loro idee in questo modo. Questo concetto è al centro dell'arte algoritmica.

Kyle McDonald

Kyle McDonald utilizza un codice intelligente per creare pezzi interattivi che si concentrano sull'argomento delle relazioni. Poiché tutto il suo lavoro è basato sul codice, ha reso tutto disponibile anche su GitHub, il che significa che gli altri possono imparare come è stato in grado di creare le sue opere d'arte.

Ad esempio, dai un'occhiata al progetto di Kyle di seguito in cui utilizza sensori di immagine e opere d'arte in diverse aree geografiche per connettere persone con attributi simili. Nel caso di questo video, l'altezza di una persona.

Chiamato Sharing Faces, l'opera d'arte interattiva sopra utilizza uno specchio digitale auto-costruito che riflette un'altra persona che si trova nella stessa posa o orientamento. Le immagini "riflesse" non sono live, ma vengono registrate e archiviate in un database per riprodurle in seguito. In teoria, man mano che sempre più persone vedono l'opera d'arte, l'algoritmo dietro di essa migliora sempre di più nell'abbinare l'utente con la stessa posa.

Bradley G. Munkowitz

I lavori dei due artisti precedenti, almeno quelli che abbiamo presentato, erano di natura altamente interattiva. Anche se questo è ancora un po 'il caso del lavoro di Bradley G Munkowitz, il suo lavoro tende ad essere più esperienziale.

Conosciuto come GMUNK, crea opere d'arte grafiche e visive coinvolgenti, solitamente presentate attraverso schermi o luci robotiche. Programma sistemi di illuminazione, proiezioni di mappe, coreografie di robot industriali e lavora con una serie di altre parti tecnologiche in movimento su ogni pezzo.

Per comprendere appieno cosa significa tutto ciò, dai un'occhiata al video del suo lavoro qui sotto.

Futuristico e un po 'strabiliante sono le migliori parole che vengono in mente quando si guarda il suo lavoro. La tecnologia è un mezzo fantastico per l'arte moderna.

La tecnologia come mezzo di espressione artistica

Da quando il computer Deep Blue di IBM ha battuto un maestro di scacchi nel 1997, il mondo è stato profondamente consapevole dell'intrusione della tecnologia in spazi profondamente umani. L'arte è stata per secoli una delle espressioni più pure dell'umanità.

Che tu ami l'arte o no, una cosa che puoi riconoscere è che tutta l'arte, buona o cattiva, è unicamente umana.

Tuttavia, tutto ciò è cambiato, poiché abbiamo visto i sistemi di intelligenza artificiale iniziare a creare la propria arte che può essere spacciata per artificiale. È una strana era in cui viviamo in cui i computer esprimono ciò che normalmente chiameremmo "creatività", ma sappiamo che la loro base per creare il lavoro era un algoritmo puro.

Con l'evoluzione dei computer, anche l'arte e il modo in cui viene espressa. Per tutti gli artisti di cui sopra, la nuova tecnologia è un mezzo per connettersi con gli spettatori della loro arte in un modo più profondo che mai. La tecnologia è il mezzo dell'interattività e della personalizzazione costante. Le opere d'arte non devono più tirare le corde del tuo cuore attraverso il tono e la struttura (anche se certamente possono ancora).

Piuttosto attraverso la tecnologia come mezzo, l'arte può incontrare il tuo diritto dove sei, connettersi con te a livello umano, proprio come i dipinti del rinascimento.


Guarda il video: Expert Meeting -TOPIC 1: Tear Mending - 23 November 2020 (Potrebbe 2022).


Commenti:

  1. Abracham

    Da me una situazione simile. È possibile discutere.

  2. Hlaford

    Mi congratulo con te è stata visitata semplicemente un'idea magnifica

  3. Rufo

    Congratulazioni, la tua opinione tornerà utile



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